Съдържание:
- Историята на правилото за златното сечение
- Схеми за подробно изучаване на правилото
- Причини за определени правила и практики
- Заключение
2024 Автор: Sierra Becker | [email protected]. Последно модифициран: 2024-02-26 04:25
Всеки фотограф, начинаещ или не, се стреми да създаде снимка с пропорционална и естетическа композиция. За тези цели се използва правилото на златното сечение на снимките. Без съмнение работата с фотография е творчески процес, но има определени правила и начин на мислене. Те не са неизменни и често се игнорират в наши дни за създаване на необичайни авангардни кадри. Но за да игнорирате или да си играете с тези закони и да не получите обикновена „мазня“като резултат, трябва да можете да ги прилагате.
Историята на правилото за златното сечение
През 1200 г. великият италиански математик Леонардо Фибоначи открива явление, което той нарича "божествена пропорция", с други думи "златно сечение". По някакво чудо той беше първият, който забеляза, че природата има свой специален дизайн, модел, който е невероятно приятен за човешкото око за наблюдение.
Вижте тук - златното сечение в архитектурата.
Това правило се състои в правилното местоположение на съотношението на страните, или по-скоро 1:1, 618. Художниците използват този метод отпо време на Ренесанса, създавайки своите невероятни и живи картини, които благодарение на спазването на това правило изглеждат много естествени и органични.
Примери за златното сечение:
Схеми за подробно изучаване на правилото
Златното сечение във фотографията обикновено се вижда чрез няколко схеми. Първата е мрежата на Фибоначи, втората е спиралата на Фибоначи. Предимството на схемата, използваща спирала, е, че при преглед на снимка човешкото око ще се движи внимателно по снимката, без да се напряга, за да разгледа детайлите. Така композицията на снимката ще бъде хармонична и естествена, приятна за гледане. Решетката разделя рамката на 9 части, две линии по протежение и две напречно.
Същността му е, че хоризонтът трябва да бъде поставен в една от получените третини, а не в средата на кадъра. По този начин картината трябва да бъде две трети от небето или две трети от земята. Същият обект, върху който се планира да се фокусира вниманието на зрителя, трябва да бъде поставен на пресечките на платната. Така получената рамка също ще бъде хармонична и приятна за окото. Всъщност основната разлика между правилото на златното сечение и правилото на третините във фотографията е, че параметрите в първия случай са 1:0,618:1, а във втория - 1:1:1.
С прости думи, правилото на третините е опростено правило на златното сечение. Това мнение е изразено през 1797 г. Тогава стана ясно, че снимка или картина, от гледна точка на композицията, според тези правила, изглежда най-дълбоко и докосва душата. Художник илипо този начин фотографът се фокусира върху наистина важни неща, позволявайки дори на непросветен човек да види какво е искал да покаже авторът.
Един пример за прилагане на златното сечение към пейзажа на снимката по-долу.
За да ви помогнем да разберете по-добре златното сечение във фотографията, примерите са дадени по-долу.
Причини за определени правила и практики
Тези правила се появиха с причина. След много изследвания хората започнаха да разбират, че за човешкото око е по-лесно и приятно да се концентрира върху една от пресечните точки. Именно тогава обектът, на който художниците или фотографите искат да обърнат внимание, привлича най-голямо внимание към себе си, отколкото ако се намираше в средата на кадъра.
За по-добро разбиране на правилото на златното сечение във фотографията, трябва да знаете: за да се фокусирате върху предния план на снимката, трябва да поставите рамката така, че две трети от нея да покрива земята, но ако фокусът трябва да е върху облаци или обект в небето, трябва да вземете две трети от кадъра с небето.
За хора, които не могат да определят на око къде трябва да вървят необходимите разделения на кадъра, има решетка на самата камера, основно такава решетка се среща при полупрофесионалните и професионални камери.
Заключение
В заключение трябва да се каже, че всяко правило в творческия процес може да бъде нарушено. В крайна сметка вдъхновение и желание да създадете нещоуникалното не може да бъде заглушено. По този начин си струва да запомните, че след като сте изучили правилото на златното сечение във фотографията, не трябва безсмислено да го използвате навсякъде и навсякъде. Понякога най-добрият изстрел е този, който е създаден по прищявка и против всички правила. Но само като знаете как да ги приложите на практика, можете да се поддадете на творческия импулс и да създадете невероятни кадри.
Препоръчано:
Винетиране - какво е това във фотографията? художествена фотография
Има огромен брой начини да подчертаете основното в кадъра. За да направите това, можете да използвате различни методи за светлина и цветове или да се съсредоточите върху линии и рамки. Но най-лесният и бърз начин за избор е винетирането. Какво е? В нашата статия ще отговорим подробно на този въпрос
Каква е дълбочината на полето във фотографията?
Въпросът каква е дълбочината на полето във фотографията в повечето случаи се задава от начинаещи фотографи, тъй като такива познания са просто необходими за тях. Сред специалистите най-често вместо това понятие се появява абревиатурата IPIG, която може да се намери в много източници. В ръцете на квалифициран майстор можете да получите висококачествено изображение от почти всяка камера. И не последната роля в този случай играе дълбочината на полето, или DOF
Експозиция във фотографията - какво е това? Правила за експозиция във фотографията
Дигитален SLR фотоапарат вече е в почти всяко семейство, но не всеки ще си направи труда да разбере как да го използва правилно. Ако сте начинаещ фотограф, тогава тази статия е за вас! Експозицията във фотографията е основата на професионалната фотография. Няма да можете да направите добри снимки, ако нямате представа за това. Това е първото нещо, което фотографите научават
Какво е хистограма? Хистограма във фотографията: как да се използва?
Разбирането на това какво представлява хистограмата е много важно както за начинаещ фотограф, така и за страхотен професионалист, защото без това знание често е трудно да се коригират грешките в светлината и сянката, получени по време на снимане
Изобретението на фотографията и киното: дата. Кратка история на изобретяването на фотографията
Статията говори накратко за изобретяването на фотографията и киното. Какви са перспективите пред тези тенденции в световното изкуство?