Съдържание:
- Появява се снимка
- Етапи на развитие на фотографията
- Първо излагане на изкуствотоснимки в Русия
- Метод на Талбот
- Принос на J. Fritzsche
- Алексей Греков и "арт будката"
- Принос на Сергей Левицки
- Руски отпечатък във фотографията
- Развитие на фотографията в Русия
2024 Автор: Sierra Becker | [email protected]. Последно модифициран: 2024-02-26 04:25
Желанието да се уловят моментите от живота, които се случват на човек или на света около него, е съществувало винаги. За това свидетелстват скалните рисунки и изобразителното изкуство. В картините на художниците, точността и детайлността, способността да се улови обект от благоприятен ъгъл, светлина, да се предаде цветова палитра и сенки бяха особено ценени. Подобна работа понякога отнемаше месеци на работа. Именно това желание, както и желанието за намаляване на разходите за време, станаха тласък за създаването на такава форма на изкуство като фотографията.
Появява се снимка
През 4-ти век пр. н. е. Аристотел, известен учен от Древна Гърция, забеляза любопитен факт: светлината, която се просмуква през малка дупка в капака на прозореца, повтаря пейзажа, видян извън прозореца със сенки по стената.
Освен това в трактатите на учени от арабските страни започва да се споменава фразата camera obscura, която буквално означава "тъмна стая". Оказа се устройство под формата на кутия с дупка отпред, с помощта на която стана възможно копирането на натюрморти и пейзажи. По-късно кутията е подобрена чрез предоставяне на движещи се половинки иобектив, който направи възможно фокусирането върху картината.
Благодарение на новите функции, снимките станаха много по-ярки, а устройството беше наречено "светла стая", тоест камерата lucina. Такива прости технологии ни позволиха да разберем как изглежда Архангелск в средата на 17 век. С тяхна помощ беше заснета перспективата на града, която се отличава с точност.
Етапи на развитие на фотографията
През 19-ти век Джоузеф Нипс изобретява метод за фотография, който той нарича хелиогравюра. Снимането по този метод се проведе на ярко слънце и продължи до 8 часа. Същността му беше следната:
• Взета е метална плоча, която е покрита с битумен лак.
• Плочата беше директно изложена на силна светлина, което доведе до неразтваряне на лака. Но този процес не беше еднакъв и зависеше от силата на осветлението във всяка от секциите.
• След това плочата се третира с разтворител.
• След отравяне с киселина.
В резултат на всички манипулации върху плочата се появи релефна, гравирана картина. Следващият важен етап в развитието на фотографията е дагеротипията. Методът получи името си от името на своя изобретател, Луи Жак Манде Дагер, който успя да получи изображение върху сребърна плоча, обработена с йодни пари.
Следващият метод беше калотипът, изобретен от Хенри Талбот. Предимството на метода е възможността да се правят копия на едно изображение, което от своя страна се възпроизвежда върху хартия, импрегнирана със сребърна сол.
Първо излагане на изкуствотоснимки в Русия
Историята на руската фотография продължава повече от век и половина. И тази история е пълна с различни събития и интересни факти. Благодарение на хората, които откриха изкуството на фотографията за нашата страна, можем да видим Русия през призмата на времето, каквато беше преди много години.
Историята на фотографията в Русия започва през 1839 г. Именно тогава членът на Академията на науките на Русия И. Хамел заминава за Великобритания, където се запознава с метода на калотипа, след като го изучава подробно. След това изпрати подробно описание. Така се получават първите снимки, направени по калотипния метод, които все още се съхраняват в Академията на науките в количество от 12 броя. Снимките носят подписа на изобретателя на метода, Талбот.
След това във Франция Хамел среща Дагер, под чието ръководство прави няколко снимки със собствените си ръце. През септември 1841 г. Академията на науките получава писмо от Хамел, в което според него е първата снимка, направена от природата. Направена в Париж, снимката показва женска фигура.
След това фотографията в Русия започна да набира скорост, бързо да се развива. Между 19-ти и 20-ти век фотографите от Русия започват да участват в международни фотоизложби и салони на обща основа, където получават престижни награди и награди, членуват в съответните общности.
Метод на Талбот
Историята на фотографията в Русия се развива благодарение на хора, които се интересуваха силно от нов вид изкуство. Така бешеЮлий Федорович Фрицше, известен руски ботаник и химик. Той беше първият, който овладя метода на Талбот, който се състоеше в получаване на негатив върху фоточувствителна хартия и след това отпечатването му върху лист, третиран със сребърни соли и проявяване на слънчева светлина.
Фрицше прави първите снимки-калотипове на листата на растенията, след което постъпва в Академията на науките в Санкт Петербург през май 1839 г. с доклад. В него той съобщава, че намира метода на калотипа за подходящ за заснемане на плоски обекти. Например методът е подходящ за заснемане на оригинални растения с точността, необходима за ботаника.
Принос на J. Fritzsche
Благодарение на Fritzsche, историята на фотографията в Русия пристъпи малко по-далеч: той предложи да се замени натриевият хипосулфат, който Талбот използва за разработване на картината, с амоняк, което забележимо модернизира калотипа, подобрявайки качеството на изображението. Юлий Федорович е и първият в страната и един от първите в света, който провежда изследователска работа по фотография и фотографско изкуство.
Алексей Греков и "арт будката"
Историята на фотографията в Русия продължи и следващият принос за нейното развитие има Алексей Греков. Московски изобретател и гравьор, той е първият руски майстор на фотографията, който владее както калотипия, така и дагеротипията. И ако зададете въпрос какви са били първите камери в Русия, тогава изобретението на Греков, „стаята на изкуството“, може да се счита за такова.
Първата камера, създадена от него през 1840 г., направи възможно да се направивисококачествени портретни снимки с добра острота, които много фотографи, които се опитаха да постигнат това, не успяха. Греков измисли стол със специални удобни подложки, които поддържаха главата на снимания, позволявайки му да не се уморява при продължително седене и да поддържа неподвижно положение. И човек на стол трябваше да бъде неподвижен дълго време: 23 минути на ярко слънце и в облачен ден - всичките 45.
Майстори на фотографията Греков се счита за първия портретен фотограф в Русия. За да постигне отлични портретни снимки, му помага и изобретеното от него фотографско устройство, състоящо се от дървен фотоапарат, в който светлината не прониква. Но в същото време кутиите можеха да се плъзгат една от друга и да се върнат на мястото си. В предната част на външната кутия той прикрепи леща, която беше леща. Вътрешната кутия съдържаше светлочувствителна пластина. Чрез промяна на разстоянието между кутиите, тоест преместването им една от друга или обратно, беше възможно да се постигне необходимата острота на картината.
Принос на Сергей Левицки
Следващият човек, благодарение на когото историята на фотографията в Русия продължи да се развива бързо, беше Сергей Левицки. Дагеротипите на Пятигорск и Кисловодск, направени от него в Кавказ, се появяват в историята на руската фотография. Както и златния медал от художествена изложба, проведена в Париж, където той изпрати снимки за участие в конкурса.
Сергей Левицки беше в челните редици на фотографите, които предложиха промяна на декоративния фон за заснемане. Те също така решиха да извършат ретуш на портретни снимки и технинегативи за намаляване или премахване на технически недостатъци, ако има такива.
Левицки заминава за Италия през 1845 г., решавайки да подобри нивото на знания и умения в областта на дагеротипията. Той прави снимки на Рим, както и портретни снимки на руски художници, живели там. И през 1847 г. той измисля фотографски апарат със сгъваема козина, използвайки за това козината от акордеона. Иновацията позволи на камерата да стане по-мобилна, което до голяма степен беше отразено в разширяването на възможностите за фотография.
Сергей Левицки се завръща в Русия като професионален фотограф, като открива собствена дагеротипна работилница "Светлинна живопис" в Санкт Петербург. С нея той открива и фотоателие с богата колекция от фотографски портрети на руски художници, писатели и общественици. Той не се отказва да изучава изкуството на фотографията, като продължава емпирично да изучава използването на електрическата светлина и нейната комбинация със слънчевата и влиянието им върху снимките.
Руски отпечатък във фотографията
Художници, майстори на фотографията, изобретатели и учени от Русия имат голям принос в историята и развитието на фотографията. Така че сред създателите на нови видове камери са известни руски фамилни имена като Срезневски, Езучевски, Карпов, Кюрдюмов.
Дори Дмитрий Иванович Менделеев взе активно участие, занимавайки се с теоретични и практически проблеми на правенето на фотографии. И заедно със Срезневски, те бяха в началото на създаването на фотографския отдел в Руското техническо общество.
Успехите на яркия майстор на руската фотография, който може да бъде поставен на едно ниво с Левицки, Андрей Дениер, са широко известни. Той е създател на първия фотоалбум с портрети на известни учени, лекари, пътешественици, писатели, художници. А фотографът А. Карелин става известен в цяла Европа и влиза в историята на фотографията като основоположник на жанра на ежедневната фотография.
Развитие на фотографията в Русия
Интересът към фотографията в края на 19-ти век нараства не само сред специалистите, но и сред обикновеното население. А през 1887 г. излиза „Фотографският бюлетин“– списание, което събира информация за рецепти, химически състави, методи за обработка на снимки и теоретични данни.
Но преди революцията в Русия възможността да се занимават с художествена фотография е била достъпна само за малък брой хора, тъй като почти никой от изобретателите на фотоапарата не е имал възможност да ги произвежда в индустриален мащаб.
През 1919 г. В. И. Ленин издава указ за прехвърляне на фотографската индустрия под контрола на Народния комисариат на образованието, а през 1929 г. започва създаването на светлочувствителни фотографски материали, които по-късно стават достъпни за всички. И още през 1931 г. се появява първият домашен фотоапарат "Photokor".
Ролята на руските майстори, фотохудожници, изобретатели в развитието на фотографията е голяма и заема достойно място в световната история на фотографията.
Препоръчано:
Експозиция във фотографията - какво е това? Правила за експозиция във фотографията
Дигитален SLR фотоапарат вече е в почти всяко семейство, но не всеки ще си направи труда да разбере как да го използва правилно. Ако сте начинаещ фотограф, тогава тази статия е за вас! Експозицията във фотографията е основата на професионалната фотография. Няма да можете да направите добри снимки, ако нямате представа за това. Това е първото нещо, което фотографите научават
Световен ден на фотографията: описание, история и интересни факти
Статията разказва за историята на фотографията, за Световния ден на фотографията, който се отбелязва на 19 август
История на фотоапарата и фотографията
Днес не можем да си представим живота си без снимки, но имаше моменти, когато те се смятаха за истинско чудо на инженерството. Нека да разберем каква е била историята на фотоапарата и кога се появиха първите снимки
Златно сечение във фотографията: история, правило, примери
Веднъж Фибоначи открива златното сечение, което все още се използва във фотографията днес. Тази фраза обозначава правилото за съотношението на страните. Може да се намери навсякъде: в природата, в архитектурата и дори в човешката структура
Изобретението на фотографията и киното: дата. Кратка история на изобретяването на фотографията
Статията говори накратко за изобретяването на фотографията и киното. Какви са перспективите пред тези тенденции в световното изкуство?